Неоклассицизм и классицизм
Страница: [1] [2] [3]
Неоклассицизм и классицизм.
Неоклассицизм (от греч. Neos - новый и classicus - образцовый) - тенденция в развитии литературы и искусства, которая проявлялась после упадка классицизма как литературного направления и находила выражение в использовании античных тем и сюжетов, мифологических образов и мотивов, в провозглашении лозунгов "истинного искусства "и культа художественной формы, лишенной общественного содержания, земных наслаждений подобное.
Неоклассицистической тенденции находят выражение в середине 19-го в. в сборниках "Античные стихотворения" французского поэта Леюнт де Лиля и "Эмали и Камеи" т. готов, в произведениях русских поэтов А. Майкова и М. Щербины, у символистов.
В 20-х гг на Советской Украине существовала группа неоклассиков, участники которой преимущественно отгораживались от современной революционной действительности, последовали искусство прошлых эпох, придавали основное значение форме произведений. Это, обращаясь к неоклассиков, В. Сосюра писал: "Поете вы так, словно ничего не было, и власть не у нас в потрескавшиеся руках (" неоклассикам "). Наиболее последовательными выразителями неоклассических тенденций были Зеров и А. Бургардт. Они подхватили политически враждебный призыв Хвылевого об ориентации на "психологическую Европу" (буржуазную). Лучшие из неоклассиков, в частности М. Рыльский и П. Филипович, вскоре перешли на позиции социального реализма.
Классицизм (лат. clasicus - образцовый) - направление в европейской литературе и искусстве 17 - начала 19 в. Характерна ориентация на художественное творчество старадавньои Греции и Рима, которая провозглашалась идеальной, классической, достойным подражания. Создатели классицизма при воспроизведении современного им жизнь опирались на по-своему трактованы поэтику Аристотеля и Горация.
Кроме ориентации на античность, характерный:
рационализм,
стремление построить искусство на началах разума
стремление установить незыблемые законы.
стремление к аристократизма, чтобы поднять художественную творчистьнад обыденностью, идеально прекрасное содержание.
Основные жанры литературы классицизма - трагедия, ода и эпическая поэма.
Образ Украины в творчестве неоклассиков.
Образ Украины - это целый иконостас ликов, ассоциаций, параллелей. Обрах Украины лежит в основе творчества М. Драй-Хмары, М. Зерова, Рыльского, Филиповича. Неокласикм воспринимали Украину по-своему, воспроизводя на высшем уровне интеллектуальной и эмоциональной напряженности ее миновали настоящее и будущее.
Зеров в примечаниях к сборнику "Катепа" призывает литературную молодежь рассматривать бытие человека скирзь призму культурной традиции, творчески осмысливать суб "объективно-об" объективные зв "язки мира:" поэт-эпик, берясь за свои большие и малые полотнища, неизбежно пишет о прошлом ..., а разве оно не зв "связано тысячью нитей с настоящим и современным? Сравнивая Вергилия и Горация, Овивдя, внимательный читатель легко распознает контуры "вечной сказки" перипетиии "древней и каждый раз новой истории".
Отстаивая идею философичности, европейскости украинской поэзии неоклассики взяли себе в помощники Лесю Украинку и Франка. Особенность Лесиного подхода к действительности по мнению Драй-Хмары, - это преобладание психологического анализа предмета.
Одной из ведущих в поэзии неоклассиков является проблема бытия Украины, начиная с княжеских времен и до современности. Они проводят словно генеральный смотр сил нации, ее возможностей и резервов (поэзии "Владимир Мономах", "Тарас Шевченко" Филиповича "Сон Святослава", "Олесь" Зерова, "Крутые" Драй-Хмары и прочее).
Очевидно, такой способ осмысления национальной истории был воспринят культурным возрождения 1920-х годов неоклассики были его активными участниками. Они постоянно интересовались тем, как проблемы культуры, истории, искусства розв "связывали предшественники.
Поэтому ощущение жизни народа в целом, общенациональных перспектив в неоклассиков масштабнее, чем в других их современников. Стержнем эстетической программы неоклассиков стал лозунг "Ad fortes!" ("К источнику!") Такое название имела книга литературно-критичнихстатей Зерова (1926). Этот призыв определял одну из главных предпосылок создания новой культуры - творческое усвоение лучших достижений прошлого как в украинской, так и в мировой художественной литературе.
В выступлении на диспуте (1925р.) Зеров подчеркнул "поднимет на
вершину нашу художественную технику, образует с нашего творчества мощный культурного слова поток, на поверхности заставит держаться щепы и мусора графомании ".
Понимание Зеровым масштабов, на которые должна опираться новейшая украинская литература, имела еще один, весьма существенный аспект. Дело в том, что на начальном этапе дискуссии никто из участников, не обратил внимание на традиции Европы в украинской культуре. Первым кто это сделал Зеров. Он призывал художников слова "виновато и независимо от предыдущих оценок пересмотреть прежние достижения украинской литературы. Мы должны вновь и по-новому присмотреться к нашим прославленных писателей, с "выяснив их значение для нынешнего нашего развития, их место в нашей литературной традиции". Зеров считал, что успешно реализовыватьэту программу только, когда поциновуватимуться НЕ манифнсты, а работа писателя, художественная вибачливисть, прежде вибачливисть автора к самому себе. Овладеванию секретами художественного творчества неразрывно пов "связано с совершенствованием языка как первоэлемента литературы. Поэтому все призывы Зерова, Рыльского разрабатывать, культуваты наше "степное, пахучее", но и "дикое еще слово" предусматривают работу над словарным составом нашего языка. Это любимый тезис неоклассиков не теряет актуальности и сьогдни, в ходе нового подъема национального движения.
Критическое отношение неоклассиков к архаическим национальных стереотипов, препятствующих развитию культуры выразилось в поэзии "Prodomo" Зерова: какая есть горка, Господи, эта наша чаша. Эти мечтатели бескрылые, которыми так поэзия прославилась наша.
Осуждение украинской провинциальности (употребление слов, оборотов, которые бытуют только в определенной местности) находим в поэзии Зерова "Чупричин сад в Оглаве". Это осуждение вырастает из любви к родной земле. Силу и прав для таких обвинений оказывала поэтам веру в будущее родного края.
Духовная револбция Рыльского постулируется в сочетании с национальным - через пережитые страдания к возрождению, обновлению "отцвела, как белая Лиля, разлетелось, неаче пух".
От украинских девушек стремени светлые лучи чистоты, красоты чувств и духовности. И вполне логичным кажется переноса природой красоты Украины на образ Дантовой героини. "Сколько солнца в мире светится, сколько сосен в лесах, и какие красные кисти на девичьих поясах".
Еще одна важная грань образа нового героя - утверждение независимости личности от кон "юктурних запросов времени подтверждает идеи свободы художника, который всегда лишь отчасти принадлежит своему времени, находится в стихах Ю. Клена" Сковорода ".
Мужественным призывом не подчиняться догматам господствующей идеологии, обесцвечивает, является "Лебедь" Драй-Хмары.
Зрительные образы Украины в поэзии неоклассиков опираются на слова из колоритстичною семантикой. На уровне сознания и подсознания в поэзии неоклассиков доминируют цвета, наиболее характерные для украинской национальной символики - желтый, голубой, красный. Соотношение цветов в поэтическом словаре неоклассиков со временем менялось. Для ранних поэзии Филиповича, Рыльского, Драй-Хмары, Зерова - характерно преобладание красного цвета (зарево червленых дней (Зерова), очервонена земля (Драй-Хмара), пламя "я красный, красный свет стекла, красный закат, мечтами окровавленными краснеет даль ( Рыльский), солнце краснеет (Филипович). Постепенно кровавые бред революционного времени отходят на второй план. Их сменяет гармония желтого и голубого, уравновешенное сочетание холодной и горячей стихий: "воздух с сине-золотого стекла", "золотоглавый Киев на синих горах", "Эта гора зеленая и дремотно", "эта золотом святкована лазурь" "(Рыльский)," а в небе только полоска - синий лен, и едва мечтают золотые бордюры, "а солнце жалит иглами и брызжет золотом в синь" (Драй-Хмара ). "Радостное дрожь василек синий не дает заснуть, а солнце сеет золотое семя" (Филипович).
Однако сквозь влюбленный взгляд на "эмаль Днепра, голое Жовтоглиння" пробивается то неясно-тревожное: "Сквозь кирпич и брусчатка пульсирует кровь зеленая земных растений, и листья черноклена кривавиться в письме фонарей". Цвет крови у поэзии Зерова (1933р.) становится элементом магического кодирования на уровне подсознания тревожные видбликы тревожат воображение читателя, заставляя задумываться над будущим.
Николай Зеров
Страница: [1] [2] [3]
версия для печати
Читайте также:
— Вера в себя с точки зрения современной психологии
— Главные задачи, функции и права государственной налоговой службы Украины
— Генрих Ибсен
— Социально-политические и комбинированные опасности
— Жан-Жак Руссо и его идеи
|
|