Искать реферат        
Рефераты на 5 с плюсом
С нашим сайтом написать реферат проще простого

Гуцульская резьба - экскурс в прошлое

Категория: Культура     версия для печати   

Страница: [1]

Гуцульской резьбы: ЭКСКУРС В ПРОШЛОЕ.

Среди всех видов декоративно-прикладного искусства резьба по дереву является едва ли не самой любимой и самой распространенной в народе.

Конкретные социально-экономические, исторические и географические условия привели к созданию самобытных видов декоративного искусства Гуцульщины, выделили его среди других очагов народного художественного творчества в Украине. Богатые природные запасы древесины способствовали широкому развитию резчика, который стал сегодня едва ли не самым популярным и любимым художественным ремеслом местных мастеров.

Художественная обработка дерева - это многочисленные изделия из него, разнообразные по формам, техническими средствами исполнения и декорирования. Бытовое назначение их определило характер художественно-технических приемов обработки дерева. Уже издавна гуцульские резчики славились совершенной профессиональным мастерством создания различных по характеру изделий, начиная от мебели и заканчивая мелкими бытовыми вещами.

Из предметов домашнего обихода на Гуцульщине прикрашувалися резьбой сундуки, кровати, полки для посуды, полки, посуда (миски, раквы-масельници, бочонки, баклаги, бутылки), изделия хозяйственного обихода (вазы, Тарниця-седла, куш-ки, кисята), архитектурные части (двери, косяки, балки) и предметы, различные по назначению (палки, топорики, пистолеты, ружья).

Начала развития резьбы по дереву достигают раннего славянского периоду истории западных земель Украины. В эпоху Киевской Руси она, как и все другие виды промыслов, достигла высокого уровня. Во время татарских нападений этот вид художественной обработки дерева упало, а в XVI - XVIII веках снова начался период его расцвета.

Древнейшими такими достопримечательностями являются ручные деревянные кресты. Во Львовском музее этнографии и художественного промысла хранится крест XVI века. Интересно, что на нем нанесена мотивы плоской резьбы, которые все еще

принимаются на Гуцульщине и имеют названия "каракули" и "веревочки". Все это убедительно свидетельствует, что так называемая гуцульская резьба по дереву здесь лишь развилась и сформировалась как вид высокохудожественного отделки деревянных прикладных изделий.

Виднейшими резчиками II половины XIX века были Ю. Шкрибляк и его сыновья Василий, Николай, Федор из с. Яворов Косовского района. Собственно, этими именами начинается новая эпоха в развитии резьбы по дереву на Гуцульщине. Ю. Шкрибляк жил в среде, где уважали ремесло резьбы, выжигание и инкрустации. Начальные навыки он еще юношей получил у отца-бондаря. Впоследствии самостоятельно овладел токарства, резьба и выжигание. Сконструировал оригинальный токарный станок, который давал возможность искать новые формы изделий из дерева, которые прикрашував резьбой. Сначала были простейшие "пасочки", а впоследствии орнаментальные мотивы усложнялись. В трудовом процеи он объединял две функции - духовную деятельность (поиск оригинального замысла, подбор соответствующего материала, приемов обработки, композиции) и физический труд (непосредственное изготовление изделий).

Мастер творчески подходил к делу, известный как человек одаренный, любознательный, постоянно в поисках нового. Его интересовали не только конечный результат, но и целесообразность и совершенство приемов и способов деятельности. Выработав свой стиль творчества, максимально соотносил его с индивидуальными качествами и способностями. Ему присущи тонкое чувство формы, пропорции, силуэта, пластики художественных произведений. Врожденное чувство гармонии ярко проявляется в компоновке декора, соотношении отдельных элементов с общим решением композиции. Гладкую поверхность геометрических мотивов орнамента на тарелках, баклаги, сундуках, бутылках он совмещал с "ильчатим письмом" (густая сеть углубленных штрихов), добиваясь

фактурного контраста, тем самым "значительно усиливая декоративную выразительность Ю. Шкрибляк часто применял композиционные приемы деления декорированной плоскости на границе поля, где располагал орнаментальные мотивы.

Его произведения экспонировались на хозяйственно-промышленных выставках в Вене (/ 572;, Львове ^ 577;, Триесте (1878), Станиславе (1879), Коломне (1880), где талант автора проявлялся с удивительной силой. Основа художественного творчества мастера - традиции гуцульского резьбы.

Второй период развития художественной обработки дерева приходится на конец XIX века. Совершенствуются мотивы плоской резьбы, вводится инкрустация разноцветным деревом, рогом, перламутром, металлом, бисером. На это время приходится и творчество его сыновей - Василия, Николая и Федора, сохранившие родительские традиции.

Своеобразными мастерами плоской резьбы в Яворове были Иван, Петр и Юрий Гондурякы. Внуки Ю. Шкрибля-ка Юрий и Семен Корпанюки не только продолжили дело дедушки, но и значительно развили технические и технологические приемы яворивской резьбы по дереву, подняли на высший уровень художественно-стилевые возможности, их вклад в сокровищницу школы резьбы по дереву составляет пышный, самобытный венок щедро одаренных талантом, истинно народных художников Гуцульщины.

В то время в с. Река творчески работает Марко Мегедилюк, который также сумел усовершенствовать технические и художественные приемы обработки дерева. Он начал

украшать изделия разноцветным бисером, выбором фона, где уделяет большое внимание орнамента, считая его доминирующей частью всего произведения. Среди мастеров-резчиков его села особенно выделялись Яков и Николай Тонюки, Петр Григорчук.

К развитию косовской резьбы приложился Василий Девдюк, совмещая ее с инкрустацией. Он вводит инкрустацию разноцветным деревом, бисером, металлом, перламутром и полировкой изделий. Разрабатывает новые орнаментальные мотивы резьбы: "Слезки", "крючки". Косовская школа резьбы и инкрустации по дереву славная такими мастерами, как Николай Тымкив, В. Кабина, В. Гуз, И. Балагурак, М. Федирко.

Оригинальностью и самобытностью выделялась брустуривська школа. Здесь плодотворно работали П. Ткачук, Н. Гре-пиняк, А. Ванджуряк.

Создаются центры гуцульского резьбы: Косел и села Яворов, Река, Брустури. их творения привлекают внимание чистым цветом древесины и игрой светотеней на резной поверхности, сверкание отполированных выпуклых форм, своеобразным местным колоритом, инкрустацией разными материалами. Такие предметы домашнего обихода настолько тесно вошли в народные традиции, которые стали гордостью каждый дом. В них проявились богатое воображение, эстетический вкус и мягкая философская натура гармонии.

Народное декоративное искусство Гуцульщины - оригинальное художественное явление украинского народного искусства.

е орнаментальные мотивы резьбы: "Слезки", "крючки". Косовская школа резьбы и инкрустации по дереву славная такими мастерами, как Николай Тымкив, В. Кабина, В. Гуз, И. Балагурак, М. Федирко.

Оригинальностью и самобытностью выделялась брустуривська школа. Здесь плодотворно работали П. Ткачук, Н. Гре-пиняк, А. Ванджуряк.

Создаются центры гуцульского резьбы: Косел и села Яворов, Река, Брустури. их творения привлекают внимание чистым цветом древесины и игрой светотеней на резной поверхности, сверкание отполированных выпуклых форм, своеобразным местным колоритом, инкрустацией разными материалами. Такие предметы домашнего обихода настолько тесно вошли в народные традиции, которые стали гордостью каждый дом. В них проявились богатое воображение, эстетический вкус и мягкая философская натура гармонии.

Народное декоративное искусство Гуцульщины - оригинальное художественное явление украинского народного искусства.

Страница: [1]

версия для печати

Читайте также:
Развитие и размещение промышленного комплекса Украины
Народная одежда
Влияние семьи на социально-психологическую адаптацию подростков
Национально-государственные религии
Экономический анализ баланса коммерческого банка