На сайте 100500 рефератов в 150 категориях	Искать реферат
Рефераты на 5 с плюсом С нашим сайтом написать реферат проще простого

Cюрреализм

Категория: Философия

версия для печати

Страница: [1] [2] [3] [4] [5]

Сюрреализм — не новый или более простой способ выражения, это даже не метафизика поэзии: это способ полного освобождения духа и всего, что на него подобное.

Декларация 27 января 1925.

Сюрреализм сформировался как современный художественно-литературное движение, лозунгом которого стала триада: «любовь, красота, бунт». По словам Бретона (1935 год),два призывы стали основополагающими в формировании сюрреалистического канона: «переделать мир» (Маркс) и «изменить жизнь» (Рембо).

Это явление литературно-художественной жизни, зародившееся в атмосфере разочарования, характерного для французского общества после Первой мировой войны, произвело мощное влияние не только на современные ему мистецво и литературу,но и на дальнейшее развитие всех сфер жизни, которые имеют отношение к художественному творчеству. Сюрреализм можно назвать революционным преобразованиям современного искусства, которое, образно говоря, открыло новые двери восприятия, став источником вдохновения для многих художественных движений. Наследие сюрреализма нашла воплощение в прозе (например, «Новый роман», леттризм)и поэзии, живописи и скульптуре, в театральном и киноискусстве, в графике и граффити. Идеи и лозунги, выдвинутые в сюрреалистическом движении, повлияли на поздние художественные течения: абстракционизм, экспрессионизм, брутизм, перформанс-арт, неодадаизм, поп-арт и концептуализм.

К тем, кто принадлежал к сюрреалистического движения или же разделял те или иные егоидеи, принадлежат Марсель Дюшан, Пауль Клее, Макс Эрнст, Хуан Миро, Ганс (Жан) Арп, Сальвадор Дали, Андре Массон, Рене Магритт, Альберто

Джакометти, Мерет Оппенгейм, Доротея Таннинг, Роберто Матта, Пабло Пикассо , Ман Рэй, Луи Арагон, Поль Элюар, Робер Деснос, Жорж Батай, Жан Кокто, Луис Бунюэль, Ив Танги, Жак Превер и другие.

Сюрреализмпредстал как воплощение нового духа, духа модернизма, как логическое развитие процесса брожения идей в культурной жизни Европы начала ХХ в. Сюрреализм можно рассматривать как одно из проявлений того процесса «десублимации» (определение Макса Шелера — А.К.), который охватил в начале века весь западный мир. «Восстание природы в человеке и всего, что есть в ней темного,порывистого, импульсивного — ребенка против взрослого, женщины против мужчины, безсидомого против сознания, дионисийского против аполлонического, Богов так называемого жизни против „богов“ духа, — это восстание, вспыхнувшее возрождением мистицизма и рождением психоанализа, развитием самых панвиталистичних ученик », было, по мнению Шелера, не непосредственнымвыражением избытка сил, а всего лишь другой наивностью, контридеалом — «органической, но ужасно односторонней реакцией на беспредельную аскетическую и спиритуалистическую сублимацию предшествующей эпохи». Поэтому сюрреализм принимает форму всеобъемлющего протеста против культурных, социальных и политических ценностей, становясь пароксизмом культурозаперечення, одним из самых мощныхпроявлений недовольства культурой, которая, по Фрейду, является рационально нормируемой, принудительной совокупностью соцально требований, запретов и ограничений, подавляющих инстинктивные порывы индивидов, ведь «культура действует через принуждение», «культура основывается на отказе от влечений».

В этом контексте можно рассматривать сюрреалистический «бунт» как возмущение безначальножизненной стихии против любых попыток свитовпорядковування, бунт желания против запрета, случайности — против закона, возможности — против действительности, и иллюзии — против истины; это попытка поднять все имеющиеся ценности, «превратить в пыль любые дискурсивные способы познания (науку, философию, искусство, литературу) именно потому, что они отравлены рациональностью,- И все это для того, чтобы прорвать пленку, отделяющую внутреннее от внешнего, сон от реальности, сознательное от бессознательного, удержать вечность в мгновении и тем самым вернуть бытию его первоначальную чистоту, полноту и неделимую единство ». В этом стремлении сюрреалисты напоминают романтиков, для которых целью творчества, да и всей жизни было:

Водном мгновенье видеть вечность,

Огромный мир — в зерне песка,

В одной мину — бесконечность

И небо — в чашечке цветка.

Уильям Блейк

Поэтому сюрреалисты, с их стремлением во что бы вырваться из оков действительности, заглянуть за пределы реальности, найти первоначала бытия, постичь глубочайшую сущность человека, так ценилиранние культуры — за их способность безпосерднього восприятия мировых сил, невидимых и отрицаемых цивилизованным глазом. Из этого стремления происходит и концепция альтернативного зрения, разработанная сюрреалистами, когда истинное видение мира возможно не раскрытыми, а наоборот, закрыв глаза, потому что тогда наше зрение направленный внутрь, пытается углубитьсяв себя и через собственную сущность познать мир, а не через те ложные представления, которые предлагает нам окружающая действительность. Поэтому сюрреалисты рассматривают реальность лишь как отправную точку для путешествия в мир мечты, а ключом к этому внутреннему миру, миру грез (reves), желаний и необъяснимый поездов становится автоматизм, который становится основополагающим понятием в определениисюрреализма, данном Андре Бретоном:

«Сюрреализм — чистый психический автоматизм, посредством которого мы намерены выразить устно, письменно или иным образом действительное (подчеркивание наше — А.К.) функционирование мысли. Диктовка мысли вне всякого контроля, осуществляемого умом, вне всякой эстетической или нравственной заинтересованностью.

Сюрреализмбазируется на вере в высшую реальность определенных ассоциативных форм, которые до него игнорировались, во всемогущество бред, в бескорыстную игру мысли. Он стремится окончательно разрушить все иные психические механизмы и занять их место в решении кардинальных проблем жизни ».

Таким образом, мы видим, что сюрреализм, так же, как и другие современные движения, претендуетна обладание истиной в последней инстанции, на универсальность предлагаемых им художественных средств, берет на себя роль представителя новых идей и ценностей, пытаясь придать им всеобъемлющего характера. Так, сюрреализм стремится создать «новый миф», проводит ревизию искусства и литературы как прошлого, так и современного им, имея целью создать собственную историюмодерна.

результате такой ревизии, сюрреалисты считают модернистами только тех, кто творил бессознательно, а не тех, кто лишь использовал цвета и линии в необычный способ. Такими, по мнению Бретона, есть художники прошлого Паоло Уччелло и Иероним Босх, что, как он считает, обладали особым зрением, что давало им возможность видеть мир не так ограничено,как нормальным зрением. Среди картин Уччелло величайшим уважением пользовалась его «Битва при Сан-Романо» (1455 г.), в которой поражает прямо-таки сюрреалистическая избыточность. Такая же излишество, накопление, скопление вполне сюрреалистических образов и видений характерна и для живописи Босха. Его сюрреалисты всего ценили за маргинальность представь, что позволялоБосха с помощью образов создавать реальность, которая, степени неоюхидности, вмещала в себе невозможно. Поэтому образы Босха соответствовали понятиям Бретона о ясность и конкретность.

Более того, по мнению И. Шварца, Босх является первым истинным предшественником сюрреализма. «Его [Босха] призрачный мир потрясающе совпадает с миром, в котором движутсясюрреалисты ХХ толиття. К этому же фантастического мира относятся некоторые картины другого голландца Питера Брейгеля. Уже другой уровень сознания овладел Уильям Блейк (вспомним его строки, приведенные в нашей работе, которые можно считать созвучны сюрреалистическим лозунгам, — А.К.), а Гоя является художником, который в своих картинах открывает ужасные глубины человеческой психики ».

Так же, как и Гоя, исследует глубины человеческого бессознательного Сальвадор

Далее, картина которого может быть прекрасным материалом для психоаналитических исследований. Здесь следует сказать, что источником вдохновения и зарзком для подражания для Сальвадора Дали были картины одного из художников итальянского Ренессанса Джузеппе Арчимбольдо, под кистьюкоторого обычные фрукты, овощи и животные трансформировались в гротескные фигуры, а это заставляло зрителя напрягать воображение, чтобы уловить скрытые в живописных полотнах смыслы.

Такая живопись можно рассматривать, по словам Бретона, «как путь дукмы, направленной непосредственно во внутреннюю жизнь». Это мнение мэтра сюрреализма фактически является парафразом высказыванияГустава Моро, которого чрезвычайно высоко ценил Бретон. Недаром он в Первом манфести сюрреализма называет его имя среди современных художников, которых можно отнести к сюрреализму. Такими художниками, кроме того, есть Сера, Матисс (в частности, в его «Музыке»), Дерен, Пикассо, Брак, Ф. Пикабиа, Дж. Де Кирик с его идеей метафизической живописи, «все еще прекрасныйП. Клее », М. Эрнст, М. Рэй, и" так близок нам А. Массон «.

Все эти художники близки Бретоном, а, следовательно, и его единомышленникам том, что в ихних произведениях изображены пердметом помогают перенестись в иллюзию мнимого и воображаемого мира, увидеть один мир внутри другого, скорее даже почувствовать его, потому что наш глаз, скованное реалиями окружающей жизни,неспособно воспринимать мир в его первоначальном, незатьмареному состоянии. Увидеть мир незатьмареним, чистым разумом, глазами ребенка, душевнобольного, дикаря — идеал сюрреалистического спостережння; глаз, по выражению Бретона, «существует в первобытно-диком виде», и только оно может стать свидетелем чудес света. В таком состоянии находится «глаз дикаря» или же "любителя«.По мнению Бретона, такими «любителями» есть носители «примитивных» культур, медиумы, мистики, Folk-Art и душевнобольные. Отсюда такой интерес сюрреалистов к первобытного искусства народов стран Африки, Индонезии и Океании, к откровениям медиумов, рисунков и видений душевнобольных. По поводу последних следует отметить, что на сюрреалистов оказала большое влияние выдана1922 книга искусствоведа и психиатра Ганса Принцгорна «Искусство душевнобольных». Что касается медиумов, то страстный интерес у Бретона вызвал случай Элен Смит, которая автоматически преподавала потрясающие рассказы, используя определенный язык, алфавит и картинки. Повествования ее состоят из четырех циклов: Королевский, Индуистский, Марсианский и Ультра-Марсианский.Примечательно, что героиня романа Бретона «Надя», которая, очевидно, переняла медиумических восприимчивость Элен однажды восклицает: «Элен — это я». Надо сказать, что сюрреалисты прибегают к оккультизму в той мере, насколько он соответствует их творческим поискам — в частности, в создании «нового мифа». «Элен Смит является одной из крупных героинь сюрреалистической мифологии,и подобно неизменных фаворитов, таких, как Фрейд, Маркс, де Сад т. получила собственную карту в „Марсельский колоде“, которую составили сюрреалисты в начале войны ».

Следовательно, можем говорить о неослабевающий интерес сюрреалистов ко всему, что выходит за рамки традиционных представлений, что позволяет заглянуть в таинственный мир бессознательного: искусство и религиозныепредставления первобытных народов, опыт медиумов, видения и рисунки душевнобольных. Поэтому краеугольным камнем сюрреалистической эстетики становится безумие (la folie), ведь именно оно дает возможность высвободить человеческий дух из-под бремени условностей, которыми сковал личность социум с его требованиями и предписаниями.

Знаменательно, что в сюрреалистической борьбеза «освобождение» неразрывно переплелись эстетические и этические начала. Эстетика сюрреализма укоренена в поэзии «проклятых поэтов» и Лотреамона, — тех, кто совершил «поэтическую революцию» XIX века. Много общих черт можно проследить в поэтике символизма и сюрреализма. Ведь символисты так же стремятся проникнуть в тайну мира, выразить невиразиме.Это можно сделать в поэзии и только с помощью символов. В этот период, когда XIX века приближалось к концу, символ выступает как переживание мира, оказавшегося в полосе неопределенности, в ситуации переоценки циностей и исчезновении прежней системы координат, в ситуации роковой антиномичности сознания, которая сталкивает между собой «видимость» и «сущность» ,"Быть" и «казаться». А должно развязать трагический парадокс культуры художник, призванный противопоставить «раз-воплощению» уже недостоверной для него реальности сверхреальность творческого начала. Символистская сознание в своем абсолютном эстетизме равновеликая мира и всемирной истории: не воспринята эстетически она не существует. В этом смысле символист не знаетграниц — границ между прошлым и будущим, высоким и низким, добром и злом, словом воплощен и невоплощенным, лицом и маской, античностью и современностью, ведь он всюду находит «магический экран» для проекций своих воображения и творческой свободы.

Ощущение «всемирной аналогии» (Ш. Бодлер) наделяет символиста таинственным все ведением, знанием таинственных "соответствий«.Символист будто не знает до конца, что он говорит: возбужденное в момент интуитивного зарождения образа чем достаточно изменчивым, он далее направляется к неизвестному и захватывает «сетью» своего мнения то, что с одной стороны, структурируется ней и таким образом создается, но, с другой, — существует автономно. То же, по нашему мнению, можно сказать и о принципах созидания,пропагандируемые сюрреалистами. В поэзии символистов, так же, как и у сюрреалистов, происходит высвобождение интуитивно-эмоционального, настроением, подсознательного, которое должно заговорить именно, непосредственно проявиться в поэзии. Задача же поэта заключается лишь в том, чтобы ощутить единство уього существующего, показать таинственные связи всего на свете. Ведь все в мире,- Все предметы и явления, все чувства и чувства, — связаны невидимыми нитями в одну невыразительную, мистическую сущность, и, по мнению Бодлера, является системой соответствий. Поэтому абстрактные чувства тоски, радости, печали, сожаления вызывают в конкретном мире неожиданные аналогии. И наоборот, увиденный предмет, замеченное явление может вдруг вызвать совершенно неожиданное,с зовиншним спостережнням ничем не связано чувство, которое иногда может быть длительным. «Поэт должен так мастерски передать эти чувства, чтобы читатель пережил настоящий» шок познания «, чтобы он пережил это смутное, подчас даже неудобный связь между данным предметом и чувства поэта». Чем неожиданные аналогии между предметом и вызванными им чувствами, темони пригодны для поэтической обработки. Поэтому и говорят о парадоксальности мыслей, чувств Бодлера, «воплощений уже в самом названии его книги -» Цветы зла «. Эти цветы зла расцвели фосфорическими лепестками между Храмом Красоты и замученной подсознанием Бодлера, который своей поэзией творит собственный мир, отделенный от окружающей действительности, которая навевает наБодлера лишь сплин.

Свой собственный мир, который шире реальный, существующий вокруг нас, создает и Артюр Рембо. Этот поэт, проживший так мало, открывает волшебные, а иногда ужасающие картины в подсознании читателя. Рэмбо пытается найти «универсальный язык», провозглашая поэта «похитителем огня» или «ясновидящим», владеющей недоступнойдля обычного человека «алхимией слова». В своем письме к П. Демени Рембо пишет: «Я говорю, что надо стать ясновидцем, сделать себя ясновидцем. Поэт делает себя ясновицем длинным, бесконечным и обоснованным расстройством всех чувств. Пригодны любые формы любви, страдания, безумия ... Невыразимая мука, когда ему нужна вся вера, вся сверхчеловеческая сила, тогда онстановится найхворишим, найзлочиннишим, самые серд всех — и Найученишим! Ибо он достиг неведомого. Потому что он вырастил больше, чем кто-либо, свою душу, и так богатую! Он достигает неведомого и, теряя рассудок, перестает понимать свои видения, — он их увидел!

(подчеркивание наше — А.К.). И пусть он сгорит от неслыханных и несказанных вещей:придут новые ужасающие труженики: они начнут от тех горизонтов, где обессилено упал предшественник! „Такими“ ужасающими тружениками „и стали сюрреалисты, которые открыли поэтическое наследие Рембо для ХХ века, и использовали достижения Рембо, который, по выражению П. Неруды,“ перестроив всю поэтику, сумел найти путь для выражения самый неистовый красоты », создаваясвою теорию конвульсивной красоты.

Создание такой конвульсивной красоты является следствием игры абсолютно раскованного воображения, которая, вивильнюючись из оков обыденного существования, творит валсний неповторимый мир. Такую игру мы находим и в поэзии Стефана Маллярме, в поэтических строках которого часто происходит полная затмение. Его полифонические, многопланови образы-соответствиявозбуждают одначасно тысячи различных струн восприятия. Все в его стихах — лексика, синтаксис, тропы — подлежит главной цели — создать в сознании читателя экстатическое состояние. «Поэт полностью отвергает» внешний «порядок, накинений на мир свдомистю человека и управляется исключительно внутренними законами произведения. Он доводит до предела идею намека, идею созданияатмосферы явлений и пердметом, идею мистической таинственности и магического зашептыванием ».

Как видим, сюрреалисты в своем творческом поиске двигались в этом же направлении: отвержение зовнившнього порядке, внешних ограничений, описания не собственно предметов и явлений, а той атмосферы, ауры, состоящий вокруг них, создания мистической, таинственной атмосферы , вкоторой происходит работа человеческого бессознательного, со изображением тех картин и видений, которые рождаются в мозгу человека.

Страница: [1] [2] [3] [4] [5]

версия для печати